薛尼盧梅（Sidney Lumet）昨日病逝....
《熱天午後》（Dog Day Afternoon）是他最屌的電影之一，
也是我的All Time Favorite Top 30！！
2011年4月11日 星期一
Sidney Lumet R. I. P.
薛尼盧梅（Sidney Lumet）昨日病逝....
《熱天午後》（Dog Day Afternoon）是他最屌的電影之一，
也是我的All Time Favorite Top 30！！
2011年4月8日 星期五
《在路上》（On the Road）中譯本重新出版！
「我喜歡的東西太多了，多得讓我困惑，讓我暈頭轉向讓我團團轉追逐一顆又一顆墜落的星辰，非力竭倒下不肯罷休。除困惑以外，我實在沒有什麼好呈現給別人的。」
－帕拉代斯
回想軍中日子裡，為了維持心靈上的漫遊與自由，終於一鼓作氣把多年前買的絕版《旅途上》看完。儘管抱著崇敬的心情面對，但這的確是一段艱澀又困難的閱讀過程，大量出現的地名、城市、出場人物，以及毫無概念的地理位置與關係，造成強烈的疏離感......不過隨著索爾．帕拉代斯的冒險，我確實經歷了一場狂野又偉大的心靈拓荒！！
推薦 漫遊者文化新出版的垮派文學經典《在路上》（On the Road）：
A. 由知名譯者何穎怡（《裸體午餐》、《搖滾神話學》、《迷幻異域》等）翻譯；
B. 附一張美國地圖及路線圖（這張地圖將決定你有沒有耐心繼續看完它！）。
C. 臺灣商務出版的《旅途上》（On the Road）已然絕版...
2011年4月1日 星期五
2011年3月30日 星期三
2011年2月21日 星期一
當音樂遇見政治…:談《當我們變得陌生》和《革命吧！搖滾樂》
千年以來，藝術與政治之間的糾纏始終藕斷絲連，即便有人為藝術獨立發出去政治化的純藝術宣言，似乎卻更闡明了自身的政治立場，這說明了藝術永遠難置身於政治之外。高雄電影節放映的兩部音樂紀錄片──《當我們變得陌生》和《革命吧！搖滾樂》，除了少不了的熱血搖滾樂之外，也對考量了政治文化因素的時代音樂做出了「誠實」的記錄，若是對照兩者，更可以發現搖滾樂的政治、文化功能在這半世紀間（60’ s~00’ s）的變異和發展。
2010年6月26日 星期六
【獲獎影評】《九降風》：假棒球與真記憶的辯證
──「誰是大影評」全國青年國片影評人徵選：特別推薦
棒球場上的喧嘩吶喊揭開了青春回憶的序幕，但是，《九降風》不只是那麼
一部關於青春回憶的懷舊電影，它透過敘事空間的辯證檢驗生命的無常，
進而成為導演生命的自我告白並標下生命的分歧點，最後再以戲劇形式達成
藝術的普遍性。
2010年5月26日 星期三
【獲獎影評】《穿牆人》：穿梭青春與慾望的記憶 / 技藝
──「徵選大學生影評人」活動 ：特別推薦獎
《穿牆人》通常被歸類為「科幻」片或「奇幻」片，但我們應該為它貼上導演「鴻鴻」自成一類的標籤。《穿牆人》是吸納奇幻想像、愛情文藝、鄉愁懷舊等類型於一身的海綿，將溢出的一整缸奇想塞入一個完整的故事裡。電影大師尚．黑諾說：「每一位導演一生只拍一部電影。」若要在鴻鴻的電影作品系列中梳理出一條脈絡，那就是對「跨界」的想像與對記憶的執著。鴻鴻的詩像電影，電影則像詩，十足跨界的姿態。《穿牆人》中有諸多各界名人的客串，足見文學、電影與劇場如何在他那裡跨出界線，交織纏繞成生命與記憶。
2010年3月26日 星期五
【獲獎作品】神像複製的年代──《牆之魘》
──「誰是大影評」全國青年國片影評人徵選：特別推薦
電影開始，一牆的距離拉開了擁擠的人間與孤獨的煉獄，一邊是歡愉的婚嫁喜慶，一邊是孤寂的與日俱增。一牆之隔也區隔了「可見」與「不見」，「可見」的是牆外的阿義，他可以存在於光天化日，可以被牆內之人窺見，可以被政府監視，也可看見不滅的革命希望；「不見」的是牆內的木村，他不見天日也不能被他人所見，於是，理想也漸漸「不見」……
2010年3月15日 星期一
我所認識的Sparklehorse -- R. I. P. Mark Linkous
“In a way, it was the best time of my life,
just being in a wheelchair
and being on morphine all the time.”
just being in a wheelchair
and being on morphine all the time.”
- Mark Linkous
2010年3月6日 Sparklehorse的靈魂人物Mark Linkous
選擇離開了他認為的既美麗又哀傷的世界。
選擇離開了他認為的既美麗又哀傷的世界。
2010年1月26日 星期二
【獲獎作品】兩具卡夫卡式身體的交會：《幫幫我愛神》
──「誰是大影評」全國青年國片影評人徵選：佳作
唯有當現實生活被格放成大銀幕的影像時，我們才會驚覺，日常生活竟是如此光怪陸離。樂透、檳榔西施、霓虹燈、飲食節目、MSN、總統的煽情言論、當舖、高架橋、超速照相、偷車、名牌包包、躁鬱症、香煙、性愛…那些貼近日常生活的影音辭組被鏡頭幻作迷離的疊影，鉤勒出城市的疏離，描繪都市異化的景觀。
2010年1月13日 星期三
2009年10月13日 星期二
About Woodstock
看完《胡士脫風波》之後，我又讓自己沉浸在寫論文期間最常播放的67'~69'迷幻搖滾裡，Love, Jefferson Aiplane, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Grateful Dead, Country Joe & Fish, Sly & Stone Family, The Who......
然後意外找到這份Woodstock Festival的團序和歌單
大家可以邊放音樂邊看歌單，自己想像一下。
2009年10月12日 星期一
[軍旅詩鈔] 那晚手心的光源化為燈塔，長頸鹿們數著日子
（界） -- 商禽
據說有戰爭在遠方。……
於此，微明時的大街，
有巡警被阻於一毫無障礙之某處。
有巡警被阻於一毫無障礙之某處。
無何，乃負手，垂頭，踱著方步；
想解釋，想尋出：「界」在哪裡；
想解釋，想尋出：「界」在哪裡；
因而為此一意圖所雕塑。
而為一隻野狗所目睹的，一條界，
乃由晨起的漱洗者凝視的目光，
所射出昨夜夢境趨勢之覺
與折自一帶水泥磚牆頂的
玻璃頭髮的回聲所織成。
乃由晨起的漱洗者凝視的目光，
所射出昨夜夢境趨勢之覺
與折自一帶水泥磚牆頂的
玻璃頭髮的回聲所織成。
2009年8月25日 星期二
【深度影評】解構真實與虛構的後現代政治劇場──庫斯杜力卡的《地下社會》
1995 年坎城影展，象徵影片最高榮譽的金棕櫚獎揭曉後，獲獎電影隨即受到讚揚與批評的蜂擁夾擊，前南斯拉夫導演庫斯杜力卡（Emir Kusturica）的《地下社會》（Underground, 1995）成為影展難得一見的得主同時也是苦主。由於《地下社會》涉及前南斯拉夫的政治、歷史與社會等面向，即便事過十餘年，所招致的爭議性與論辯仍未曾落幕，批評者始終深信其電影為政治虛無主義的表達（多元主義的犬儒心態），或是一種錯誤意識形態的傳遞（塞爾維亞的國家宣傳機器），於是，「法西斯」與「頹廢美學」的標籤始終烙印其上難以抹去。
2009年8月24日 星期一
2009年7月10日 星期五
墜落的冷感豢養了階級的仇視－《恨》
「墜落的過程不重要，直到落地的那一瞬間。」
有一個人從五十層高的樓頂墜下，每墜下一層樓，他心裡就默默安慰自己一次：
「到目前為止沒事」，直到第五十次時，四濺的血漿腦漿才把身體糊成一團爛
肉……
1995年的坎城影展，金棕櫚獎最終頒給了庫斯杜力卡（Emir Kusturica）當之
無愧的史詩鉅作《地下社會》（Underground），但評審團始終沒有忽視法國片
《恨》（La Haine）的深刻力道，彌補給導演馬修卡索維茲（Mathieu Kassovitz）
一座最佳導演獎。《恨》描繪了社會最底層的青少年文化，當然少不了有暴力、
毒品和無所事事，因此，有人把《恨》比作隔一年在全世界大放異彩、成為青少
年必讀cult film的《猜火車》（Trainspotting）的法國版。
2009年7月8日 星期三
2009年6月27日 星期六
The King of Pop － Michael Jackson R. I. P.
在這個星球上，出現過兩個偉大的M. J.
一個是籃球之神Michael Jordan，一個是流行之王Michael Jackson
「流行天王之死」
這無疑是近期最震撼的新聞了
我記得今年初還看見他戴著蒼白、扭曲的面具
出現在電視螢幕上侃侃而談
至今還有許多人對於他的死
沒有太大的情緒反應
他們還在暗忖這又是哪門子的宣傳，炒新聞手法啦！
2009年6月17日 星期三
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