首先，不妨先說說《求愛馬拉松》（Run Fat boy Run）是如何吸引著我。這部
電影擁有堅強的卡司與令人期待的組合，導演是知名男星大衛史威瑪的銀幕執導處
女作，他同時也是青春偶像影集《六人行》的導演，男主角則是英國爆笑男星賽門
佩吉，如果看過《活人牲吃》（Shaun of the Dead）與《哈拉警探》（Hot Fuzz）
這兩部口碑絕佳的喜劇者鐵定對這位冷面笑星印象深刻。
這是一個關於失敗者的故事。
丹尼斯（賽門佩吉）是一個挺著啤酒肚的邋遢保全人員，在眾人眼中他既孬種又
沒毅力，甚至在五年前的婚禮上拋下懷孕多時的新娘烙跑，是個典型失敗人物，
但他也從不介意別人對他的看法，安然地生活在自己的世界之中。被他拋棄的前
妻獨立撫養著孩子並與他保持朋友的關係，丹尼斯唯一的成就就是與離異的兒子
彼此相處融洽，然而直到前妻身邊出現了一位帥氣又多金的追求者偉特（長相酷
似英國搖滾詩人Morrissey）時，他才驚覺大事不妙。為了奪回妻子與兒子，他
決心參加最需要毅力的馬拉松大賽，一方面與偉特一較高下，另一方面藉此證明
自己有改變的決心。接下來，好友高登（與Pulp主唱Jarvis Cocker神似，我
真是個英搖迷啊！）與房東都成為他的健身教練，目標就是完成馬拉松大賽…
這是一個關於失敗者的敘事？
以「失敗者」作為主角的電影不少，尤其是喜劇類型，綜觀其發展，我會依其敘
事分為兩種，正巧也是廣義的「商業電影」與「獨立製作」之分：前者是「失敗
者轉變為英雄」，其簡單的公式為：「失敗人物→遭遇困境→突破困境→成為英雄」，這也是絕大多數喜劇電影的敘事模式，這樣的失敗者最終是要「成功」的，其中重要的關鍵便是在於對「主流意識形態」的服膺，整部電影也就是呈現一個「主體化」的過程；後者則是「失敗者維持原貌」，這裡的失敗者最終還是他原有的樣子，而非眾人眼中該有的樣子，這也就是維持了作為「他者」的邊緣特性，藉以挑釁或顛覆大眾意識形態。
成功與失敗的定義通常取決於階級的品味，但由於電影的觀眾通常是都市中的中
產階級，因此中產階級對於成功的概念便形成一股「主流意識形態」的力量。
電影中丹尼斯作為一名失敗者，遭遇的困境便是前妻的變心、情敵的挑戰和自我
性格的革除，這三者被導演簡單地放入「馬拉松」的框架中，在主流的價值觀中，
馬拉松是結合了個人毅力與公益事業的象徵，因此克服馬拉松的障礙成為他的首
要目標。在導演誇張的喜劇手法下，丹尼斯也因為被絆跌倒受傷而苦撐完全程
（即便是跑到半夜），理所當然地成為全國矚目的英雄。導演小心翼翼地處理，
揭發作為成功中產階級的偉特的偽善面具，但是最後丹尼斯除了贏回嬌妻，成為
家喻戶曉的公眾人物外，自己也轉變成煥然一新的面貌，他的改變依舊臣服在主流
意識形態之下，因而使得《求愛馬拉松》成為一部討好大眾的通俗喜劇（基於票房
與大眾品味，這正是「肥男一定要變瘦、醜女一定要變正」的道理，嘆～）。
相對而言，值得一提的是同樣描寫「失敗者」的家庭喜劇《小太陽的願望》（Little Miss Sunshine），一整個家庭的「失敗者」被迫相聚一車，完成一段公路旅行。在這段爆笑的過程中，沒有人被改變，取而代之的是相互理解與尊重，那些所謂的「失敗」都是對他人而言。最後的選美大會上，小女兒以純真的年齡與心態大跳爺爺教導的俗艷舞蹈，家人們並未因此為恥而阻止她，反而為了保護她跳上去跟著扭動，這是感人的一幕，並且徹底地挑釁了中產階級的品味。因此成為一部兼具內容與娛樂的上乘喜劇。
《求愛馬拉松》在英國狂賣成為三週票房冠軍，料想是因為導演與演員在彼地擁
有較高的知名度與口碑，說真的看過賽門佩吉主演的《活人牲吃》與《哈拉警探》
後，肯定會對其電影充滿信心。可惜《求愛馬拉松》在劇情上缺乏創意，笑點也
乏善可陳，或許國內代理片商深知本島影迷早已熟悉這種喜劇的通俗敘事，因此
驚鴻一瞥匆匆下檔，也免得太多人花冤枉錢。
