2007年的某日台灣文學館旁舉辦了一場巴奈(Panai)露天演唱，沒有一般演唱
會擁擠的喧囂的人潮，沒有太多不必要的渲染與過度修飾，只是在夜風與
星月的簇擁下，緩緩暈開一場純淨心靈的輕民謠，與遠隔中央山脈太平洋
吹拂著的風遙相應和。巴奈一身簡單的民族服飾，提著帶電的空心吉他，
不需要太多介紹與說明，我們就能輕易地隨她投入的神情、圓潤的嗓音、
隨性的撥絃、和淺白的詞意沉浸於一個時而憂愁時而歡愉的故事情境裡。
奇怪的是，在台文館車來人往的馬路旁，今晚因為有巴奈純粹的音樂相伴而
顯得不純粹。
演唱之初一度跳電而中斷，但在半黑的模糊中，巴奈哼起充滿虛詞的族語民
謠，此時，台下歌聲爆發力十足的那布(Nabu)應和著二部，兩人一來一往讓
現場不無聊。接著，當巴奈邀請台下的那布上台演唱自創歌曲時，我滿心期
待這位布農族的勇士帶來如何的感動。她替他講了一個故事，這是關於一個
弱勢民族如何受到政治的壓迫，歷經了六十多年才能遷回原居地，故事的主
角正是那布的母親，她從花樣少女等到垂垂老已才有再見故鄉的機會。這首
歌叫做〈也許有一天〉。
一開口，隨即令我腦皮發麻半餉，所有糾結的、繾綣的、哀鳴的、不平的全
被釋放到音符裡，震懾我浮動的情緒。接著兩人完美的互動唱和，一個唱著
華語一個唸著母語，隨性卻和諧。巴奈還即興地彈唱王菲的〈你快樂所以我
快樂〉，氣氛輕鬆自在悠然自得。
當初真正認識巴奈，還得拜蔡明亮與李康生二導所賜，《愛神幫幫我》的插
曲〈但是又何奈〉和片尾曲〈之間〉兩曲，若說前者是意境蒼涼的槁木死灰，
後者就是寂寞相伴的摧枯拉朽，它們在巴奈的演繹詮釋下顯得催人熱淚直擊
人心，為電影整體加分不少，當然它們也沒有在今晚缺席。稍晚，這張專輯
的標題曲〈停在那片藍〉和上一張專輯的標題曲〈泥娃娃〉也都輪番上陣。
兩個鐘頭的音樂饗宴後，我發現今晚的天空異常深邃，純粹而接近透明，而
我漸漸消失在排隊候簽的人龍裡。
奇怪的是，我們接受一個原住民歌手究竟有多少的純粹與不純粹？唯一讓我
放心的是巴奈的歌聲純粹得不容置疑，但當我洋溢在充滿「異國風情」的專
輯封面時，我才發現原住民文化竟已被邊緣化至此，連本島人都識不得它天
真的面貌。
“人類的母語是詩歌，
如同花園早於競技場 ，
繪畫早於文字創作 ，
演唱早於辯論 ，
寓言早於論文 ，
以物易物早於商業行為…” —J.G Hamann
